Sedm blízkých setkání

Jan Mattlach uvádí

Během jednoho desetiletí natočil Bob Fosse dva muzikály, které zásadně inovovaly tvar daného žánru – choreograficky, hudebně, propojením složitého děje i neméně komplikovaného vnitřního světa hrdinů s hudebně tanečními pasážemi. Autobiograficky laděné drama autora posedlého svou tvorbou, oceněné Zlatou palmou v Cannes (1980), bylo ve výstižné zkratce označeno za muzikálovou obdobu Felliniho opusu Osm a půl.

Michal a Šimon Cabanové uvádějí

Bizarní podívaná propojující horor, rockovou operu a ostentativně kašírovanou mizanscénu ve stylu gothic byla v éře premiérky Thatcherové vnímána jako podobenství se sociálněkritickým akcentem. Billy Kid se svou cockney angličtinou je mladý proletář a démonický kulečníkový šampion Maxwell Randall zase bezohledný kořistník, ale právě tak tu jde o symbolicky pojatý konflikt dvou generací či dobra se zlem.

Aleš Najbrt uvádí

Rukopis Akiho Kaurismäkiho lze rozeznat na první pohled. Úspornost, schopnost zdánlivě nejjednoduššími prostředky postihnout podstatné o lidech i základních hodnotách života. Umění evokovat atmosféru, v níž se mísí melancholie s jemnou ironií. Tato svébytná road movie dokládá, že režisér má také své stálé hrdiny i příběhy – nesmělé outsidery a jejich jen vzácně naplněnou touhu po štěstí.

Marek Eben uvádí

Nebyl to Allenův ojedinělý pokus o vážnou látku, zato je toto temné a znepokojivé drama o mladíkovi na vzestupu do vyšších kruhů londýnské společnosti prvním filmem, který natočil v cizině. Oslňuje dějovou gradací i přesnou charakteristikou postav, zejména však zaujme úvahami o tom, nakolik člověk podléhá osudovým pokušením a nakolik je ochoten umlčet svědomí kvůli vlastnímu prospěchu.

Martin Krejčí uvádí

Svrchovanost Leanova režijního umění se v tomto monumentálním eposu projevila zejména v tom, jak dokázal skloubit charakterovou studii nejednoznačného hrdiny s vylíčením komplikovaných dějinných událostí. Opulentní výprava, aranžmá bojových scén, uhrančivé záběry pouště, herecké výkony a podmanivá hudba vynesly filmu sedm Oscarů a pověst díla, jehož „velkolepost neubíjí myšlenku“.

Ivan Zachariáš uvádí

I po čtyřiceti letech zůstává toto pětioscarové drama jedním z nejsilnějších filmů o válce ve Vietnamu. Režisér přitom nejde obvyklou cestou akční podívané, válečnému peklu je věnována jen střední část epicky rozvětveného líčení, zatímco dvě zbývající sledují tři kamarády před narukováním do Vietnamu a pak po jejich návratu. Psychické a morální trauma je stejně bolestivé jako fyzické zmrzačení jednoho z nich.

Tono Stano uvádí

Široce pojatá freska raného středověku, do níž je vloženo drama lásky mezi zbožnou pannou a pohansky divokým příslušníkem loupeživého zemanského rodu, stojí na pomezí zcela unikátní rekonstrukce dávné epochy a extatické básně. Výrazově modernistické dílo, využívající formální výboje filmu 60. let, je ojedinělým monumentem české i světové kinematografie.